La banda barcelonesa publica ‘A cualquier otra parte’ el próximo 9 de abril, una obra firmada por el periodista Alex Serrano que analiza dos décadas de música, crisis y evolución de la escena independiente.
Hubo un tiempo en que el llamado indie en España era poco más que un circuito de salas pequeñas, sellos modestos y giras sostenidas sobre la precariedad. Lejos de los grandes focos, aquellas bandas construían su público paso a paso, en una escena que funcionaba casi como un ecosistema paralelo.
Dos décadas después, ese mismo universo ha terminado por integrarse en el engranaje de los macrofestivales y las audiencias masivas. En ese tránsito, pocas trayectorias resultan tan representativas como la de Dorian.
El grupo barcelonés celebra ahora su vigésimo aniversario con la publicación de A cualquier otra parte, un libro firmado por el periodista Álex Serrano que verá la luz el próximo 9 de abril.
La obra, lejos de limitarse a repasar discos y giras, se plantea como un relato generacional que utiliza la historia de la banda —Marc Gili, Belly Hernández, Bart Sanz y Lisandro Montes— para explicar la evolución de la música independiente española desde principios de los años 2000 hasta la actualidad.
En ese recorrido, el libro dibuja con detalle el paso de un modelo basado en la autogestión y la supervivencia a otro en el que el indie ha logrado consolidarse como una industria con capacidad real de convocatoria, incluso sin el respaldo tradicional de las radios comerciales.
La trayectoria de Dorian funciona así como hilo conductor para entender cómo cambió la escala del fenómeno, tanto en España como en su proyección hacia Latinoamérica.
Uno de los grandes aciertos del volumen es su estructura coral. Serrano no solo reconstruye los recuerdos de los miembros del grupo, sino que también integra las perspectivas de otras figuras clave de la escena.
Nombres como Los Planetas, Fangoria o Sidonie contribuyen a contextualizar el papel de Dorian en un momento en el que las fronteras entre el underground y el mainstream comenzaron a difuminarse.
«Es muy difícil encontrar grupos como Dorian, con una trayectoria larga, ininterrumpida y que mantenga la creatividad», apunta Florent Muñoz, de Los Planetas, en uno de los testimonios incluidos en el libro. Lacita subraya una de las ideas que atraviesan toda la narración: la dificultad de sostener un proyecto artístico durante tanto tiempo sin perder identidad.
El texto tampoco esquiva las zonas menos luminosas. A lo largo de sus páginas aparecen las tensiones internas, el desgaste acumulado tras años de actividad y las crisis personales que acompañan a cualquier proyecto de largo recorrido. Mantener una estructura independiente durante dos décadas, sugiere el libro, implica no solo decisiones artísticas, sino también una negociación constante con los cambios de la industria.
En paralelo, Serrano se detiene en los elementos que han definido el sonido característico de Dorian. Su capacidad para integrar la electrónica en estructuras clásicas de canción pop, junto a unas letras de tono existencial, explica en parte por qué temas como Tormenta de arena o A cualquier otra parte terminaron conectando con un público amplio.
Más que grandes éxitos al uso, el libro los presenta como canciones que, con el tiempo, han adquirido una dimensión colectiva.
El análisis se amplía, además, al papel de festivales, medios especializados y profesionales del sector, configurando una visión más amplia del ecosistema musical. En ese sentido, la historia de Dorian deja de ser solo la de una banda para convertirse en una vía de acceso a la transformación del pop independiente en castellano en el siglo XXI.
Con este lanzamiento, el grupo no solo conmemora dos décadas de carrera, sino que pone sobre la mesa un relato que permite comprender mejor la evolución de la escena musical española en los últimos años. Se trata de un recorrido en el que lo que antes era marginal ha terminado por ocupar un lugar central, sin perder del todo su identidad original.
