Dácil Santana es compositora e intérprete y su música, que empezó sonando en Canarias, ahora se escucha también por el resto de la península.
Pregunta: ¿Cómo han sido tus primeros pasos en el mundo de la música?
Respuesta: Yo soy autodidacta y desde muy pequeñita siempre he tenido una relación muy especial con la música. Me generaba emociones y siempre he tenido esa unión aunque no enfocándome para nada en dedicarme a ello, luego la vida tiene cosas super bonitas. Pero bueno es un poco «triste» la raíz del inicio porque al final se me generan ataques de ansiedad y pánico a raíz del fallecimiento de mi abuela. Esto fue en 2010 y fue ahí cuando me compré una guitarra, empiezo a aprender a tocar y empiezo a componer. Todo esto fue terapia pura y dura para poder sacar mis emociones, expresarme y demás. Me subo al escenario, veo que me gusta y veo que empiezo a engancharme a este mundo que me hace estar aquí hoy, contigo, después de 11 años y que todavía me sorprende y me emociona porque nunca fue la intención, pero así se dieron las cosas.
P: Es en 2016 cuando te mudas a Madrid, firmas con tu primera compañía y empiezas a componer canciones para artistas tanto a nivel nacional como internacional, ¿Cómo ha marcado esto tu vida profesional dentro de la música?
R: Es de las cosas que más feliz me hace y más me gusta de la música, el hecho de crear. No solo para mí, me gusta crear muchísimo para los demás porque es algo que me hace evolucionar y crecer luego en mi proyecto personal. De hecho, desde 2017 que llevo componiendo para otros artistas, mi proyecto personal de alguna manera evoluciona muchísimo porque empiezo a componer otros estilos que para nada eran los estilos más bien melódicos que es lo que yo desde un principio empiezo a exponer y a crear. Entonces cuando ya me mandan referencias de reggaetón, de rumba y de más estilos y empiezo a escuchar y a componer estos, se abre una puerta, un abanico de posibilidades para mí que me hacen plantearme el por qué no, oye por qué no hacer cosas diferentes. Eso unido a las influencias que tengo por ser canaria y de donde vengo que, como bien saben, ahí llega toda la corriente latina desde hace unos años atrás; pues me hace a día de hoy experimentar, querer curiosear y aprender cosas nuevas. De hecho, pronto, en otoño, saco mi primer disco, el EP, porque sí que tengo tres, pero este es el primero en el que todo eso que te acabo de comentar se va a ver reflejado porque empiezo a tocar estilos que nunca antes había hecho.
P: ¿Cómo haces para componer cuando no eres tú quién interpreta?
R: Principalmente escuchar al artista, ver en qué registros se mueve vocalmente, qué melodías vocales suele cantar y qué tipo de historias cuenta. Me imagino que si ese artista no compone y suele elegir determinados temas es porque le emociona y porque se siente identificado. Pues intento con toda esa mezcla hacer un tema a la medida, como quién hace un traje. Siempre habrá parte de mí en las canciones porque al final también escribo un poco desde mi experiencia, desde mi visión de la vida, pero sí intento ser muy fiel al estilo del artista. La verdad es que creo que ha surgido efecto.
P: Has compartido escenario con artistas como Pedro Guerra, Andrés Suarez o Funambulista, entre otros ¿Cómo fue la experiencia?
R: Súper emocionante y súper agradecida porque son referentes para mí. Yo a ellos las llevo escuchando desde hace muchísimos años, igual que a Rozalén o a Vanesa Martín y demás artistas que he tenido la suerte de ver casi desde sus inicios y ver cómo han ido evolucionando. Me genera muchísima admiración y que te den un hueco, un espacio abriendo sus conciertos y luego además los conozcas personalmente y que te encuentres a personas maravillosas, pues es un lujazo, es un regalazo de la vida.
P: ¿Con qué otros artistas te gustaría trabajar?
R: Pues mira, me gustaría trabajar con Kany García. Estábamos hablando de esta cantautora hace un ratillo y es que ahora mismo, justamente en este momento, es mi máxima influencia. Es ejemplo de la Dácil artista que quisiera ser en un futuro, porque además su trayectoria es bastante larga y es bastante fiel a sí misma y a su esencia. Es algo que me parece súper importante igual que el hecho de contar historias, cuidar las letras y evolucionar. Al final, te digo Kany como te puedo decir artistas que te nombré antes que me gustaría en algún momento volver a encontrarme con ellos y si se da una colaboración ya ni te digo. Marwán, Andrés Suárez, Funambulista, Rozalén o Vanesa Martín, muchísimos cantautores que para mí son muy importantes.
P: Tengo que decirte es el título del álbum que presentarás en los últimos meses de 2024 y del que ya hemos escuchado el primer sencillo Doce Meses. Antes de adentrarnos en este nuevo tema, ¿Qué nos puedes adelantar del álbum?
R: Te puedo adelantar que va a sorprender, que es muy diferente, muy distinto a lo anterior y que estoy muy contenta porque ya estoy mostrando al público en los últimos conciertos canciones de este disco y la verdad es que lo están recibiendo súper bien. Feliz, porque ha sido una etapa de creación bastante larga, mucho más que las anteriores, son casi dos años de composición. Tengo que decir muchas cosas y van a ver estilos que como te decía antes nunca he hecho, como por ejemplo, la bachata, la ranchera, y algún que otro estilo más que lo dejo ahí de sorpresa.
P: ¿Quiénes te acompañan en la creación de este álbum?
R: Como productores hay varios, está Luis Ferre que me lleva acompañando desde hace ya unos años, 2018 en concreto, y es parte de mi equipo fundamental. Yeray Herrera que es de Tenerife, es un productor maravilloso, es súper profesional, creativo y muy bueno que le ha dado a mis canciones con ese toque de frescura y nuevos sonidos que necesitaba. Luego también el nuevo single que va a salir ahora en julio, el 26 de julio en concreto, que se llama Una cumbia pa’ olvidarte, forma parte de una producción que se llama Roque, pero su nombre artístico es DelBueno; él es músico, productor y es un tío también maravilloso que admiro mucho. También está Natalia Ortega que es la directora de todos mis videoclips, estará en la composición conmigo en una de las canciones, en la ranchera, que nunca antes había escrito con nadie; pero bueno la ocasión lo merece y súper agradecida porque además esta canción es la que ahora mismo está dando mucho que hablar en los conciertos, que se llama A la mierda y es muy divertida. Muchas más cosas que las dejo ahí pendientes por si volvemos a hablar, pues tener algo que contarte.
P: En Doce Meses, tanto la portada como el videoclip se hace referencia a La persistencia de la memoria de Dalí, ¿Por qué?, ¿Qué significado o conexión tiene esta obra con tu canción?
R: Esto es una idea de Natalia Ortega, la directora de la idea del videoclip, quien me transmite esto que se le ocurre de meter como símbolo de la portada del single y del videoclip los relojes derretidos de Dalí. Dalí cuando hace esta obra, se dice y de alguna manera se interpreta, que él lo que quiere dar a entender es que las emociones no tienen tiempo, los recuerdos no tienen tiempo; sino lo importante es lo que te hace sentir. Tú te acuerdas de cómo te sentiste, no te acuerdas de a qué hora fue, ni de qué momento del año. Al final le das la importancia a la emoción que genera ese recuerdo, entonces yo lo que quería era unir ese simbolismo y ese significado de los relojes de Dalí junto a mi idea del videoclip, que era el hecho de que pasaran los doce meses con las cuatro estaciones del año. Brook Sidney que es la directora de grabación y la editora del videoclip, que es una tía increíble, es maravillosa, súper creativa, fue quien le puso la guinda con su arte y su talento de color, de diseño y demás a esta historia.
P: También le has puesto voz al día de Canarias, celebrado el pasado 30 de mayo, con tu canción Por si hay quien no la conoce ¿Qué supuso esta oportunidad para ti?
R: Pues es de las cosas más bonitas que me han pasado, porque como canaria y orgullosa de mi raíz y de mi tierra, ser la voz y la canción oficial del Día de Canarias 2024 posiblemente sea de las cosas más bonitas que me va a dar la música. El significado es amor incondicional por mi tierra y bueno de alguna manera esta canción es para quien no la conoce. La letra la personifiqué como si fuera una mujer y hablo de las ocho islas con todos sus encantos y de esa maravillosa tierra que, por si hay quien no la conoce, la debería conocer.
P: ¿Crees que es difícil adentrarse en el mundo de la música?
R: Hay cosas que son complejas y es, más que de adentrase en la música, que es difícil, la constancia, saber que es una carrera de fondo. Esta es la frase mítica que te dice todo aquel que sabe de la industria. Ser consciente de que va a constar trabajo, va a costar tiempo. Si sientes la pasión y esto te gusta, te llena y te suma, pues no vas a desistir, vendrán momentos y etapas, pero si realmente es tu forma de expresarte, como es mi caso, pues durarás en el tiempo y entre más lo intentes, más posibilidades tendrás de conseguirlo.
P: ¿Qué consejos le darías a alguien que quiere adentrarse en el mundo de la música?
R: Que crean en lo que hacen y que no hay que seguir modas, hay que ser fiel a uno mismo. La música también te hace crecer y ser honesto con el público.
P: ¿Cuáles son tus planes de futuro?
R: Los conciertos que próximamente vienen ahora en verano, seguir sacando música, el siguiente single que viene antes del disco y de momento hasta ahí, porque si miro más allá me estreso.
