Ambas bandas protagonizaron en el Alma Occident Festival una de esas noches que recuerdan por qué seguimos creyendo en los conciertos que nos salvan de la rutina
El domingo por la noche, Madrid tenía ese aire de ciudad que se prepara para algo especial. El Parque Enrique Tierno Galván, con su césped salpicado de mantas y grupos de amigos, olía a verano y a expectación. El cartel era de los que hacen que uno se sienta afortunado de vivir aquí: Shego y Rufus T. Firefly, dos bandas que tienen una forma de entender la música como refugio y celebración.
A las nueve en punto, Shego salió al escenario como quien entra a su propia fiesta: sin pedir permiso, con las guitarras por delante y una sonrisa que era mitad complicidad, mitad desafío. Maite, Raquel y Charlotte no necesitan grandes discursos para ganarse al público; les basta con la electricidad de ‘La fiesta‘ o la rabia luminosa de ‘arghHhh!‘. El público, en su mayoría veinteañero, coreaba cada palabra como si le fuera la vida en ello. Y es que en los conciertos de Shego, las canciones se convierten en gritos compartidos, en pequeñas venganzas contra todo lo que nos pesa entre semana.
El directo fue un torbellino: ‘fumas?‘, ‘Curso avanzado de perra‘, ‘Vicente Amor‘… Shego no se guarda nada, y eso se nota. Hay algo en su actitud que hace que hasta los más escépticos terminen bailando. Cuando se despidieron, el parque ya era un poco menos parque y un poco más pista de baile.
Después del vendaval Shego, Rufus T. Firefly apareció sin aspavientos, dejando que la música hablara. Víctor Cabezuelo y Julia Martín-Maestro son de esos músicos que parecen flotar sobre el escenario, como si la gravedad no fuera con ellos. En cuanto sonaron las primeras notas la atmósfera cambió: el público pasó del salto al trance, de la euforia a la contemplación.
Lo de Rufus es otra liga. Presentaron su nuevo álbum ‘Todas las cosas buenas‘ como quien comparte un secreto, hilando canciones nuevas (‘Ceci n’est pas une pipe‘, ‘La plaza‘, ‘Lumbre‘) con himnos como ‘Río Wolf‘ o ‘Nebulosa Jade‘. Julia debutó como voz solista y el público se rindió, porque en esta banda cada detalle cuenta: los sintetizadores, las pantalla monocromática, la forma en que la banda se mira entre sí buscando la siguiente ola de sonido.
El momento mágico llegó con ‘Canción de Paz‘, el silencio se escuchaba y los asistentes manteníamos el aliento de la impresión de lo que estábamos viviendo. Rufus no busca agradar, busca emocionar.
Lo mejor de la noche fue esa sensación de pertenencia, de estar en el lugar adecuado con la gente adecuada. Entre canción y canción, el público compartía risas, cervezas y miradas cómplices. El Alma Occident Festival no solo fue un festival: fue una excusa para recordar por qué seguimos creyendo en la música en directo, en los conciertos que nos salvan de la rutina y nos devuelven a casa con la certeza de que, al menos por una noche, todo fue exactamente como debía ser.
Porque sí, hubo música. Pero sobre todo, hubo vida.